今回は今年でファッションデザイナー歴51周年を迎えるコシノヒロコさんに、ご自身にとってのデザインと音との関わりなどを中心にお話を伺いました。
デザイナーとしての成功とは
デザイナーの成功には2つの要素があり、1つは「クリエイティブ」な部分で評価されるという事、もう1つは「ビジネスとして裏付けが出来ている」という事で、この両方があって初めて成功であると考えています。
芸術家であればクリエイティビティの追求だけで評価されますが、ファッションデザイナーである以上、市場を知り、多くの人から求められなければなりません。しかしデザインにオリジナリティがなければ、ブランドとして成り立たなくなってしまいます。私は書や絵画の作品をつくることでオリジナルなもの(または独自性)を追求し、現在の世の中の動向を常に意識することで、ビジネスとして求められるものを考え出します。
先日、出張先のパリでファッション関係のさまざまな方々とお会いし、「アーティスト」として、「クリエーター」として、そして「ビジネスパーソン(マーケッター)」としての3つの要素が揃っているという評価を受けました。 私たちは年間を通じて何百というデザインをつくるわけですから、ベースがしっかりしていなければなりません。流行は常に変わっていきます。私たちは年に2回の大きなコレクションを発表し、シーズン毎のトレンドを示すのです。常に新しいデザインを発表し続けていくことは大変ですが、とても大切なことなのです。多くの人が生活の中で求めるものを提供するためには、市場を知り、また、選ばれるブランドでなければなりません。そういう意味ではデザイン力と持久力が必要なわけです。私が51年間やってこられたということは、ある意味奇跡に近いかも知れませんね。
私はファインアートの部分に加えて、長唄のお稽古も続けています。日本の伝統に触れる機会があることは、普段、洋の世界にいることが多いなか別の感性が刺激され、デザインに反映されます。何をするにも単なる趣味で終わらすことはしません。地道な練習を積み重ね、納得するまで向き合います。真剣に取り組んでいくうちに、いつのまにか私の中で趣味の域を超え、それが仕事につながってくることが多いですね。多忙な毎日ですが、時間は集中力でつくれるのです。その集中力もデザインの閃きに役立っているのです。
また、音楽は私にとって創造の源でもあります。音楽を深めることで物の見つめ方や捉え方は全く違ってくると思っています。お客様から、あるひとつのスタイルを「憧れ」としてみてもらうため、その中に「夢」を感じてもらえる事が大切だと思うのです。その「夢」を商品に込めるには、私には音楽によるイメージが大きく作用するのです。 。その「夢」を商品に込めるには、私には音楽によるイメージが大きく作用するのです。
幅広いお付き合いによって得る貴重な意見
私は建築に大変興味があり、安藤忠雄さんがまだ無名な頃から彼の作品が大好きでした。当時すでに「こういう空間に住みたい」という絶対的な理想があり、安藤さんの建築の中にピンとくるものを感じていました。あの頃の私はお金もないのに「私の家を建てて!」って彼に言ったんです。「ボランティアでやって!」というようなノリでね(笑)。ところがその直後の'79年に、安藤さんは日本建築学会賞という素晴らしい賞を取って一気に有名になりました。安藤さんが有名になられてからの最初の作品が我が家なんです(笑)。
また、私にはファッション界の他、さまざまな業界の方とのお付き合いがあります。政界、財界、クラシックや邦楽などの音楽界、、等々。自分ではピアノも弾けませんが、クラシックは大好きなのでコンサートにはしょっちゅう行っています。それぞれの世界でトップとして働く方々とお話をしていると、何故か共通することがあったりして、いつも盛り上がるんですよ。元気や勇気をもらったり、与えたり、もちろん仕事に於いてもお互いが影響されることが多く、貴重な意見を交換することができるのです。人との繋がり程、大切なものはないですよね。
